李煜，南唐的最后一位国主。在中国历史长河中，李煜不是第一个末代帝王，但却是拥有最多才多艺的一个帝王。他精通书法、善绘画、通音律，对诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高，是晚唐以来继承温庭筠、韦庄等花间派词人的代表性人物。在中国的历史上，他是作词最好的皇帝。
      李煜是南唐中主李璟的第六子，别号钟隐、白莲居士。他本性情散漫，好佛性，与世无争，倾心寄情于山水之间。可命运却偏偏将他卷入政治的漩涡之中。他以钟隐为号，说明他向往隐士的生活，并且透露出他厌世的情结。他又以居士自居，居士是佛家对有才有德而又隐居不仕的人的称呼。这两个别号都无形中透露出他的人生追求和心灵向往。可惜，写词只是他的副业，做皇帝才是他的主业。但他偏偏做反了，把写词当作他的主业，当皇帝做为了副业，这间接导致了他成为了亡国之君。
      可是，在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。而他最让人惊艳，也最让人扼腕的，便是他的绝命词——《虞美人·春花秋月何时了》。

虞美人·春花秋月何时了
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

     李煜的词按其内容及风格大致可分为亡国之前和亡国之后两个阶段，无论是哪个阶段，都体现了他“真”的这一特点，但亡国之后的词也是他所有词中的最高成就。他的这首绝笔词《虞美人·春花秋月何时了》，深刻地反映了他从君王变成阶下囚，从天上落到地下的悲切感受。相传他于自己生日之夜唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
   上阙的诗句，可以看出李煜对人生无常，岁月苦难的无奈，也反映出他对过去美好岁月的深深怀念。在回首往昔之时，身为国君，他也在反省自己，过去许许多多的事到底做得如何呢，为什么会变成现在这个样子呢?透过此诗句，我们不难看出，这位从曾经身份显赫如今沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。看到风雨中瑟瑟而立的小楼又一次春风吹拂，春去春来。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。他身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐，更加深了他对故国往事的回忆。
   下阙的诗句，暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨。李煜竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱——“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。他用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。
   李煜作为一位君王，在历史上所留下的大多描述是他喜好歌舞，政绩上没有什么贡献。但我却从初读《虞美人》时就对这位能把古典诗词的美丽与哀愁表现得淋漓尽致的君王产生了好感。作为一位皇帝，他的确是一个悲剧人物；可是他的词却流传千古，留给后人无数感动，也给后世人无数遐想的空间。（宋珍妮）